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Emerging from the underground scene of Montreal, Aaricia has been gracing us with original releases for quite a while. The young dynamic songstress has made her mark with her latest album FIGURES, and has continued to impress the crowds with dramatic beats while stirring up emotions with her empowering vocal abilities and unique sound that exudes alternative vibes.

FIGURES has been gaining traction worldwide , charting in several European countries. 
Complex Magazine has described Aaricia's voice as "deep, a little bit dark, and a lot soulful."  Her one of a kind exuberance and steely determination will surely guarantee good stead for future undertakings and further praise. 

Aaricia returns with a follow up to previously released single Closer entitled Somebody Like You.

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Émergeant de la scène underground de Montréal, Aaricia nous a honoré avec des sorties originales pendant un certain temps. La jeune chanteuse dynamique a fait sa marque avec son dernier album FIGURES, et a continué à impressionner les foules avec des beats dramatiques tout en suscitant des émotions avec ses capacités vocales puissantes et un son unique qui respire les vibrations alternatives.

FIGURES a gagné du terrain dans le monde entier, étant positionné dans plusieurs classements de différents pays européens. Complex Magazine a décrit la voix d'Aaricia "..deep, un peu sombre, et beaucoup soulful." Son exubérance et sa détermination inébranlable lui garantiront certainement une bonne place pour de futures entreprises et d'autres éloges.

Aaricia revient avec un suivi du single Closer intitulé Somebody Like You.

In a future not so far away, planet Earth has been taken over by AI machine-parasites. The human race is enslaved to the electronic entities they created. Earth slowly descends into total annihilation and the world as we know it grows cold, dark, and lifeless. Our feelings, our creativity, our individuality, or what once made us human, is being eradicated and completely forgotten. But, in an abandoned nuclear reactor, hidden deep into their lair, two scientists, two brothers, are resisting. There, they are researching time travel. Through the creation of black matter portals, in their final attempt to go back and fix humanity’s fate, their experiment went wrong and an inter-dimensional explosion created a black hole that swallowed them. Their minds disintegrated and expanded into infinity giving them absolute knowledge. Their bodies dematerialized into nothingness and can now re-emerge at will, anywhere and anytime. This has made them one with all of existence, with all of time and sp­ace. Infinity is now at their mercy. And now they are here to save us from a future where the machines have rid the world of humane emotions and they are using music as their weapon. Here they, two absolute beings, they have become God… they have become AFTERLIFE.

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Dans un futur proche, la planète Terre est envahie par des machines-parasites dotées d’intelligence artificielle. La race humaine est asservie par les entités électroniques qu'elle a créée. La Terre tombe lentement dans la destruction totale et le monde que nous connaissons devient froid, sombre et sans vie. Nos sentiments, notre créativité, notre individualité; ce qui fait de nous des hommes, sont éradiqués et complètement oubliés. Par contre, dans un réacteur nucléaire abandonné, caché profondément dans leur tanière, deux scientifiques, deux frères, résistent. C’est dans cet antre que ces scientifiques cherchent un moyen de voyager dans le temps. En voulant retourner dans le passé à travers un portail de matière noire pour sauver l’humanité, une explosion inter-dimensionnelle crée un trou noir qui les avale sur-le-champ. Leurs esprits sont désagrégés et dispersés dans l’infini, ce qui leur donne un savoir absolu. Leurs corps, dématérialisés dans le néant, peuvent maintenant réapparaître à volonté, n'importe où et n'importe quand. Ils ne font plus qu’un avec l’existence, le temps et l’espace. L'infini est à leur merci. Et maintenant, ils doivent nous sauver d'un avenir où les machines ont débarrassé le monde d'émotions. Utilisant la musique comme leur arme, eux, deux êtres absolus, sont devenus Dieu … ils sont devenus la VIE APRÈS LA MORT.

Cyber is no stranger to the Montreal music scene. She started singing as the lead soloist in a renown gospel choir, through which she got the opportunity to travel the world. She later made her transition from gospel to pop music. She gained scene experience by sharing the stage with multiple successful artists as a back vocalist, and after going through a difficult break-up, she emancipated herself in finding her own voice. Through the process of making her first album, Cyber is now able to introduce herself as her most authentic and balanced self.

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Cyber 'est pas étrangère à la scène musicale montréalaise. Elle a commencé à chanter en tant que soliste dans une chorale gospel renommée, à travers laquelle elle a eu l'occasion de voyager dans le monde. Elle a ensuite fait sa transition du gospel à la musique pop. Elle a acquis une expérience de scène en partageant la scène avec plusieurs artistes à succès en tant que chanteuse, et après avoir traversé une rupture difficile, elle s'est émancipée pour trouver sa propre voix. Grâce au processus de création de son premier album, Cyber st désormais en mesure de se présenter comme son "moi" le plus authentique et équilibré.

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Following a 4 year long collaboration as an emcee, GrandBuda left his jazz fusion training to pursue his projects as producer and DJ during which he has released several EPs available online. In 2014 he decides to get back to his roots and pick up the mic, launching his first solo rap EP, Esclavos Del Rey, including collaborations with Kaytranada and Nick Wisdom. It's been a busy summer for rapper-producer Grandbuda. With Piknik Electronik, NXNE, Osheaga and the infamous festival season in Montreal, the emcee has been cleverly dividing his time between the stage and the lab. At the end of 2015 he releases a 3-track EP on Moto Made coupled with an interactive experience which truly showcases his immense potential.

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Suite à sa collaboration de 4 ans en tant qu'emcee d'un groupe de musique, GrandBuda quitte sa formation de jazz fusion pour poursuivre ses projets en tant que producteur et DJ. Pendant cette période, GrandBuda a sorti plusieurs EP disponibles en ligne. En 2014, il décide de revenir à ses racines et reprendre le micro, en lançant son premier EP de rap solo, Esclavos Del Rey, comprenant des collaborations avec Kaytranada et Nick Wisdom. Ce fut un été occupé pour le rappeur-producteur GrandBuda. Avec le Piknic Electronik, NXNE, Osheaga et la fameuse saison des festivals à Montréal, le MC a habilement divisé son temps entre la scène et le studio. À la fin de 2015, il sort un EP de 3 titres, sur Moto Made, couplé avec une expérience interactive en ligne qui met en valeur son immense potentiel.

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Groovy rhythms, percussions, amazing textures & samples, that’s how Jaymie Silk spreads his unique & energetic sound. Based in Montreal and influenced by the glamour of the 80s and the audacity of the Ballroom scene, Jaymie Silk brings us in a sexy place where there is no boundaries, no taboo for love and parties.

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Rythmes groovy, percussions, textures et samples étonnants, voilà comment Jaymie Silk diffuse une musique unique et énergique. Basé à Montréal et influencé par le glamour des années 80, l'audace de la Ball Culture et du Voguing, Jaymie Silk nous amène dans un endroit sensuel où il n'y a pas de limites, pas de tabous et d'interdits pour l'amour et l'amusement.

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Joel Garden’s music is a direct reflection of his surroundings and his traditional Electroacoustic training. Sample heavy tunes mixed with organic and imperfect drums are the back bone of Garden’s music. The music is raw and touches on various genres from Hip Hop, Rock, Jazz, to Experimental. Garden continues to seek out collaborations as a producer along with releasing free solo projects that constantly change. Never on the grid and always gritty.

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La musique de Joel Garden est une réflexion directe de son environnement et de sa formation en Electro-acoustique. Ces productions chargées en "samples" contenant des percussions organiques et imparfaites constitue la colonne vertébrale de la direction musicale de Garden. Sa musique est crue, pure, et aborde differents styles musicaux passant du Hip Hop, au Rock, du Jazz jusqu’a l’experimentale. Garden continue de chercher des collaborations en tant que producteur tout en sortant des projets solo gratuits qui changent constamment. Jamais sur la grille mais toujours graveleux.

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Born in Barcelona, traveling between Spain, France and Canada. It's when he arrives to Montreal that he starts playing electronic music. Since then, he hasn't stopped trying to deepen his creativity to a maximum. In 2014, he decided to form the project LUST, which is defined by a deep desire for something unhealthy and symbolizes the effort, research and sacrifice behind its musical entity. The goal is to bring unique content and an original universe to the public. He released a first EP and remixes independently but in April 2017, his excellent EP "Demons and Blossoms" came out under Ghost Club Records. A mix between techno, Uk Garage and a composition close to film music really defining the sound of Lust. Who has since been in the Montreal scene performing at Piknic Electronik, SAT and other clubs in the city. He also co-produced Cyber's album "Equilibrium" by assuring a large part of the composition, and since then has also been performing with her as a DJ. He continues to produce other artists of the city while preparing a multitude of music for his next projects.

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Né à Barcelone,  voyageant entre l'Espagne, la France et le Canada. C'est en arrivant à Montréal qu’il se met  à la musique électronique. Depuis, il n'a pas arrêté d'essayer d'approfondir sa créativité à son maximum. C'est en 2014 qu’il décide de former le projet LUST : La Luxure. Elle se définit par un désir profond pour quelque chose de malsain et symbolise l'effort, la recherche et les sacrifices derrière son entité musicale. Le but est d'apporter un contenu unique et un univers original au publique. Il release un premier EP et des remixs mais en Avril 2017, Il sort son excellent EP “ Demons and Blossoms” sous Ghost Club Records. Un mix entre la techno, du Uk Garage et une composition proche de la musique de film définissant vraiment le son de Lust. Qui fut depuis présent dans la scène Montréalaise en performant au Piknic Electronik , la SAT et dans d’autres club de la ville. Il co-produit aussi l’album de Cyber “Equilibrium” en assurant une grande partie de la composition et depuis pérforme aussi avec elle en tant que Dj. Il continue de produire d'autres artistes de la ville tout en préparant une multitude de musique  pour ses prochain projets. 

A Woodley Boy Forever.

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Born in Montreal, Maky Lavender discovered his interest in music through dancing. As his passion began to grow, he found himself creating album covers. Testing the limits of his emerging talent, he began to record his own music, instrumentals, videos etc. and enrolled in a Communications program to strengthen his skills in Video Production and Film Studies, which still have major influence in his work today. He has gained popularity in Montreal, especially in the West Island, with his clothing brand “Blowfoam” and his well-received musical projects ‘’Lavender Fields’’ and “Blowfoam 2”. Ready to take his music to the next level, Maky joined the label Ghost Club Records in November 2017, with which he is about to drop a new musical project this year.

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Né à Montréal, Maky Lavender a découvert son intérêt pour la musique par la danse. Comme sa passion a commencé à grandir, il s'est retrouvé à créer des pochettes d'albums. Testant les limites de son talent naissant, il a commencé à enregistrer sa propre musique, instrumentaux, vidéos, etc. et s'est inscrit dans un programme de communication pour renforcer ses compétences en production vidéo et études cinématographiques, qui ont encore une grande influence dans son travail aujourd'hui. Il a gagné en popularité à Montréal, particulièrement dans l'Ouest-de-l'Île, avec sa marque de vêtements «Blowfoam» et ses projets musicaux bien accueillis «Lavender Fields» et «Blowfoam 2». Prêt à emmener sa musique à un niveau supérieur, Maky a rejoint le label Ghost Club Records en Novembre 2017, avec lequel il est sur le point de sortir un nouveau projet musical cette année.

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DJ/Producer from Montreal, Canada who continues to hold fast to being mindful of the dance floor first in both his production and sets. incinerating sound of sexy, sweat dripping, foot stomping dance music has resonated with his supporters and consistent in each of his releases on the industry tastemaker labels like Jesse Rose’s Made To Play, Riva Starr’s Snatch! Records, Dance music juggernauts Defected Records, and Mark Knights’ Toolroom Records.

After playing at numerous clubs and festivals, including Montreal's IGLOOFEST & PIKNIC ELECTRONIK, NUITS SONORES (Lyon, France), the prestigious MINISTRY OF SOUND (London, England) and the championed arena that is AVALON (Hollywood, California). His versatile sets range from the early deep house hours of a day, to the peak hour, hands in the air and then back into the darkness of the late late set that brings you back til the sun rises. With solid releases & collaborations on notable labels to memorable performances at some of the industry’s most respected venues, PRINCE CLUB continues to strengthen his position as House music royalty.

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DJ / Producteur de Montréal, Canada qui continue à tenir bon d'être conscient du dancefloor d'abord dans ses productions et ses sets. Le son sexy et suant de Prince Club a trouvé écho auprès de ses fans et sont restées fidèles à chacune de ses sorties sur les labels de l'industrie tels que Made To Play de Jesse Rose, Snatch! Records de Riva Starr, Defected Records et meme le label de Mark Knights, Toolroom Records.

Après avoir joué dans de nombreux clubs et festivals, dont l'IGLOOFEST & PIKNIC ELECTRONIK (Montréal, Canada), NUITS SONORES (Lyon, France), le prestigieux MINISTRY OF SOUND (Londres, Angleterre) et l'arène champion d'AVALON (Hollywood, Californie). Ses sets polyvalents vont des premières heures de la journée, jusqu'à l'heure de pointe, les mains en l'air, puis de nouveau dans l'obscurité de l'ensemble tardif qui vous ramène au lever du soleil. Avec des sorties et des collaborations solides avec des labels remarquables jusqu'à des performances mémorables dans certains des lieux les plus respectés de l'industrie, PRINCE CLUB continue à renforcer sa position de "House music royalty".

Rico Watts (noun) is defined by a distortion of a reminiscent lifestyle we all crave for. His vocals are sensual, teasing, and will keep you on the edge of your seat. No matter the beat he seems to jump onto, Rico Watts can capture the setting and make it his own. Driven by his own life experiences, this songwriter speaks his stories through his music. No matter the scenario, this talented artist wins over our hearts and minds.

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Rico Watts (nom) définition d’une distorsion rappelant un mode de vie que nous voulons tous. Ses voix sont sensuelles, provocantes et vous laisserons sur le bord de votre siège. Peu importe la rythmique, Rico Watts s’approprie le temps et en joue a son avantage. Poussé par ses expériences de vie, cet écrivain fait part de son histoire dans sa musique. Peu importe le scénario, cet artiste talentueux gagne nos coeurs et nos esprits.

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Born in the city of 100 churches, Saint Alpha represents the duality and battle present in all of us: good vs evil. Influenced by his beautiful vice city, Saint Alpha writes music that reflects Montreal’s contrasted reality. He began to play piano at the age of 4 and picked up the guitar during his early teens. Obsessed with his craft, he studies classical singing and audio production along the way, always trying to better himself.  With an extensive musical background at a young age, Saint Alpha celebrates his love for music with hip-hop, combining drug-laced vocal melodies and ego-driven raps over ghostly instrumentals. Sometimes boastful, other times remorseful, there is a consistent boldness in all his songs that everyone can relate to.
PS: WOODLEY

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Né dans la ville des 100 clochers, Saint Alpha représente la dualité qui nous habite tous : le bien contre le mal. Influencé par sa ville et ses vices, Saint Alpha écrit de la musique qui reflète la réalité contrastée de Montréal. Il apprend le piano à 4 ans et débute la guitare durant son adolescence. Passionné par son art, il étudie le chant classique et la production audio tout en cherchant continuellement à s’améliorer. Avec un important bagage musical dès son plus jeune âge, Saint Alpha célèbre son amour pour la musique avec le hip-hop, combinant des mélodies vocales psychédéliques et des raps égotrips sur des instrumentales fantomatiques. Parfois vantard, d’autres fois pleins de remords, il y a une audace constante dans toutes ses chansons à travers laquelle tout le monde peut s’identifier.

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I was born on the coldest day, of the coldest month, in Montreal, Canada. As a child, I suffered from abuse from my family and music was my sanctuary. I make music to escape from the scarring pain that has affected me my whole life. Through music, I’ve gained a deeper understanding of who I am as a person and my place on this earth.

They say when a heart hurts too much it turns to stone, and when a man loses his soul, he becomes a beast. My name is Ston-e and you can listen to my debut EP Stone Beast here. Follow me as my story unfolds.

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Je suis né le jour le plus froid, du mois le plus froid, à Montréal, Canada.Enfant, je souffrais d’abus de la part de ma famille, mon sanctuaire était la musique.

Je fais de la musique pour échapper aux cicatrices douloureuses qui m’ont affécté toute ma vie. À travers la musique, j’ai pu acquérir une profonde compréhension de qui je suis en tant qu’être humain et de ma place sur cette Terre.

Les gens disent que lorsqu’un Coeur souffre trop il se transforme en pierre, et lorsqu’un homme perd son âme il devient une bête. Mon nom est Ston-e et tu peux entendre mon premier EP Stone Beast ici.

Suivez-moi que mon histoire se déroule.

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Having a background as an MC and crowd entertainer, Tuggras is a versatile Dancehall/Reggae artist. Born and raised in Westmoreland, Jamaica. Growing up wasn’t an easy road, but with parents exercising the Rastafarian faith, they empowered him to overcome the distractions in the path of his dream and to strive as an artist! His music demonstrate the immense faith and positive energy he vibrates! Tuggras sound is a mixture of reggae rhythms with electronic music and a vibrant uplifting flow that will make you move till sunrise!

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Ayant de l'expérience en tant que MC et animateur de foule, Tuggras est un artiste polyvalent de Dancehall/Reggae. Né et élevé à Westmoreland, en Jamaïque. La croissance n'était pas une route facile, mais avec des parents exerçant la foi rastafarienne, ils lui ont permis de surmonter les distractions dans le chemin de son rêve et de s'efforcer en tant qu'artiste! Sa musique démontre l'immense foi et l'énergie positive qu'il vibre! Le son de Tuggras est un mélange de rythmes de reggae avec de la musique électronique et un flux animé vibrant qui vous fera bouger jusqu'au lever du soleil!

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Straight outta Grove Cult, Vinny Black was reborn from the ashes. Currently venturing as a solo artist, he is exploring different musical avenues of rap and hip hop. His music transcends the darkness of his alter-ego, which is reflected through his love for metal and his rebellious attitude. Love him or hate him, the duality of his sound will leave you catatonic.

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“Straight Outta Grove Cult”, Vinny Black renaît de ses cendres. Evoluant en tant qu’artiste solo, il explore différents aspects de la musique Rap et se permet d'exprimer son talent en parcourant certaines parties peu connues du Hip Hop. Sa musique transcende l'obscurité de son alter- ego, ce qui se traduit par un amour pour le métal et une attitude rebelle. Qu'on aime ou qu'on déteste, la dualité de son son vous laissera en état de catatonie (sans voix).

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